Фондация Етюд
представя

ТАНЦ 2010
КОНЦЕРТ

II издание
Кога: 19 юни 2010 / 19:30ч.
С любезното съдействие на:
@лма@лтер Nathan S. Collier

Къде: Театър - Лаборатория @LMA @LTER
СУ 'Св.Климент Охридски'
бул. Цар Освободител 15

участват:
Ана Митева
Александър Манджуков
Галина Борисова
Петя Йосифова
Зорница Антонова
Ани Колиер
Деница Дикова
Николина Тодорова
Александър Георгиев
Жана Пенчева
Ивайло Димитров
Саша Кръстарска
Мариана Крънчева
Галя Сребрева
Ана Саласар
Деница Гергиниковa
Мария Лозанова
Катерина Петрова
Теодор Воденичаров
Самуил Сребрев
Ирена Цветкова
Александра Спасова
Ида Даниел
Виолета Витанова
Милослава Савова

програмата:
1.Николина Тодорова- “Предпочитам да съм принцеса и... прочие…»
премиера 10 мин./ Изпълнители: Деница Дикова, Ирена и Николина Тодорова

2. Ана Саласар – “Ла Фарука” соло 7 мин./ танцува Ана Саласар

3. Галина Борисова – премиера: «Where Do You Go To My Lovely» - посветено на Триша Брaун в изпълнение на 7 симпатични момичета, и «Cool summer» дует за Петя Йосифова и Зорница Антонова

4.Ани Колиер – “The Voice”- соло 6 мин.

5. Деница Дикова, Жана Пенчева, Александар Георгиев – TOUCH DOWN – проект в движение 10 min..

6. Деница Гергиникова - соло 5 мин.

7. Ивайло Димитров - «Теория на Шляенето»- откъс от премиера дует 10 мин. изпълняват: Ивайло Димитров, Саша Кръстарска

8. Галя Сребрева -„Посветено на» -премиера/ Танцьори : Катерина Петрова, Теодор Воденичаров и Самуил Сребрев. трио 7мин.

9. Мариана Крънчева -: Хайде Яно, изпълнява: Мария Лозанова
соло 2,5мин.

10. Ана Митева -"Лош навик»-премиера Хореография и изпълнение: Ана Митева и Александър Манджуков/ дует 10 мин.

Sixties City - Bringing on back the good times

Sixties City - Bringing on back the good times

Peter Sarstedt - Where Do You Go To My Lovely (With Lyrics)

you dance like....me...us....him...her...

отворени класове с Галина Борисова

здравейте,

на 1,3,8,10 юни ще проведа четири допълнителни урока с тези, които идваха на курс Body-mind training през май в Дерида Танц Център.Курса е отворен и за нови хора които имат отношение към тялото и музиката, както и са фенове на песните от края на 60те.
мястото е същото, часовете са от 20:00- 21:45ч.

с тези, които ще посетят класовете ще направя кратка хореография (7мин.) за концерт на 19 юни, в алма алтер от 19:30 ч. , организиран от фондация Етюд.

Изискванията са да сте себе си, без ограничения на пола, цвета на очите, размера на обувките или килограмите и възрастта.


Записвания на: face book адрес: все още има какво да се направи, или на моя емайл: galiaborissova@gmail.com

Адрес на студиото:
Derida Dance Center, Vassilev Business City (бившият завод Мраз), ул. Индустриална 11, Корпус 2
Тел: 02/ 839 54 81
www.derida-dance.com

Курс Body- Mind training /8 май -30 май 2010

Курс Body- Mind training/ между вертикал и хоризонтал
Водещ: Галина Борисова

от 8 май до 30 май 2010 - 4 седмици по 2 часа
всяка събота и неделя от 16:00ч. до 18:00ч.
такса за целия курс- 40 лв.
единичен клас – 7 лв.


Галина Борисова работи на свободна практика като танцьор, хореограф и педагог от 1989г. Нейни спектакли са представяни на редица международни фестивали между които: Spring festival- Утрехт/ Dance Theatre Workshop, Ню Йорк/ Dance Across Borders-
Гьотеборг/Aerowaves-Амстердам, Летен Театрален Фестивал- Варна и др. Галина е един от основните преподаватели в програма Танцов театър в Нов Български Университет, където води импровизация и композиция. Тя получава редица международни награди: първа награда на международния конкурс за хореографи за спектакъла «A Never Ending Story» през 1998г. в Холандия и златен медал за спектакъла «Хуанита Хилдегард Бо» на 12ти международен фестивал за соло изпълнител в Белград.

Спектакли на Галина Борисова можете да видите в ytube: galina40


За курса:
През първата част от работната среща ще се наблегне на работа на пода, упражнения за баланс на тялото, центриране на енергията, изучаване на основни упражнения за релакс, инициатива на движение и контрол на тялото. Във втората част, след малка пауза заниманията ще бъдат насочени върху задачи за импровизация, развиване на визуална памет, въображение и креативност.

Накрая на курса ще има представяне на структурна импровизация. Тези които искат да представят работата си пред публика, ще имат възможност да се представят като част от програмата на коцерт, организиран от фондация Етюд през месец юни. На участниците ще бъдат предоставени 5 безплатни урока, в които преподавателят ще оформи 12 мин. хореография.

Записвания на:
Адрес: Derida Dance Center, Vassilev Business City (бившият завод Мраз), ул. Индустриална 11, Корпус 2
Тел: 02/ 839 54 81
www.derida-dance.com


Краен срок на записване - 5 май.
Местата в групата са ограничени.

Курсът е подходящ както за професионалисти, така и за любители.

10 april, 21:30h.
Red House, Sofia- Center for cultural debates and events
improvisation event with Galina Borissova

Все още има какво да се направи…
Какво е съвременен танц или Галина Борисова за възможностите на танца и за това дали той може да промени света...

„Има неща, които са извън разума и съзнанието. Понякога те са по-определящи за промените на живота, хората и може би за промяната на самите нас. Иска ми се да вярвам, че едно от тези неща може да бъде и танцът. Колкото и на пръв поглед това да звучи абсурдно. Еретиците, опозиционерите, писателите, а може би и някои хореографи имат шанса да развалят установения ред според творческите си възможности. И аз най-искрено се надявам на това."

Идея и танц: Галина Борисова
Без подкрепата на ЕU. С подкрепата на фондация Етюд.

Still There Is Something to be Done…
What is contemporary dance or Galina Borissova on the possibilities of dance and whether it could change the world...
"There are things which are not subject to the mind and the consciousness. Sometimes they are more likely to define life changes, changes of people and maybe changing ourselves as well. I still want to believe that one of these things could be the dance. Nevertheless how absurd this may sound. Heretics, opportunists, writers, and maybe even some choreographers have the chance to turn over the existing status quo in accordance to their creative potential. I hope most sincerely that this is to come true."
Idea and dance: Galina Borissova (Bulgaria).
Without the support of EU. With the support of Etud Foundation.


“Whenever a theory appears to you as the only possible one, take this as a sign that you have neither understood the theory nor the problem which it was intended to solve.”

«Винаги когато една теория ви изглежда като единствено възможната, от една страна трябва да приемете това като знак, че нито сте разбрали теорията, нито проблема, който е предназначен за решаване».
Karl Popper

CALL FOR APPLICATIONS /Festival of Choreographic Miniatures

Festival of Choreographic Miniatures

Association of Ballet Artists of Serbia
Choreographic Competition

www.koreografskeminijature.com

fkm.ubus@gmail.com


CALL FOR APPLICATIONS / Choreographic Competition


We would like to invite you to apply for the 14th International Festival of Choreographic Miniatures, a competition for contemporary dance choreographers, which will be held 11th-15 th May, 2010. in the National Theater, Belgrade, Serbia and on other dance stages in Belgrad

Competition requirements:

maximum length of the choreography is 10 minutes and must be premiered at the Festival.

An international jury of five members will award the three best choreographic miniatures with the following Prizes:

1st prize: Hypo Alpe – Adria - Bank Award ….. 3000 €

2nd prize: Hypo Alpe – Adria - Bank Award ….. 2000 €

3rd prize: Hypo Alpe – Adria - Bank Award ….. 1000 €

Each prize will be followed by bronze statue and diploma awarded by Association of Ballet Artists of Serbia.

Three other prizes will be awarded – “The Dance Critics Award” ( three member’s jury ), “The Aleksandar Izrailovski Award” and “The Public Audience Award”.

* * * * * * * * * * * * * * * *

We are proud to announce that in 2010 for the occasion of the 14th Festival of Choreographic Miniatures, the Association of Ballet Artists of Serbia will commence a long term Project of supporting Serbian choreographers – The Award of Encouragement. All Serbian choreographers who apply for the 2010 edition of the Festival, will be judged during the final competition by five members of The Art Council of the Association of Ballet Artists of Serbia. The Association will provide a full length dance performance for the best choreographer which will be premiered during the 15th Festival of Choreographic Miniatures 2011. The performance will be repertoired at the Belgrade Dance Centre for future performing.

* * * * * * * * * * * * * * * *

Deadline: Completed application forms and recordings of the choreography (on VHS or PAL-DVD) must reach the Festival office by April 10th, 2010. The video must only contain the choreography to be performed in the competition.

Download the Application form from www.koreografskeminijature.com

Receipt of applications will be acknowledged by email.

Admission to the competition will be decided by a pre-jury and the applicants will be informed by April 15th 2010. Admission to the competition is subject to the organisers’ consent.


Selected choreographers must confirm their acceptance by April 20th 2010.

The final round of selection will be held before the jury and in front of the public on May 11th in the National Theatre in Belgrade.

The final competition evening will be on May 12th 2010 in National Theatre in Belgrade in front of the public.

The Festival will provide hostel accommodation (room and breakfast) for competitors selected by the jury for the Final Selection.

Travel expenses are not covered by the Festival.

Please be aware that videotapes and DVDs cannot be returned to the applicants.


For more information please visit our web site: www.koreografskeminijature.com or write to: fkm.ubus@gmail.com

Send Applications to:
UBUS (Festival koreografskih minijatura)
Narodno pozorište
Francuska 3
11000 Belgrade
Serbia

Please send the application form also via e-mail to: fkm.ubus@gmail.com

Kind regards,

Director
Sonja Lapatanov

5 март-покана за импровизация на тема-пенсионирането

Център за култура и дебат „Червената къща" има удоволствието да Ви покани на 5 март (петък) от 20.00 ч. в Червена зала на:

Все още има какво да се направи… за пенсионирането...

Vip Dance Show - само за познавачи на contemporary dance...

Импровизация и танц: Галина Борисова (България)

или

Галина Борисова за възможностите на танца и за това дали той може да промени света... Четвърто представление от поредица от импровизации за глобалното затопляне, петролните войни, депресията, екологичните проекти и закона за пенсионирането.

„Има неща, които са извън разума и съзнанието. Понякога те са по-определящи за промените на живота, хората и може би за промяната на самите нас. Иска ми се да вярвам, че едно от тези неща може да бъде и танцът. Колкото и на пръв поглед това да звучи абсурдно. Еретиците, опозиционерите, писателите, а може би и някои хореографи имат шанса да развалят установения ред според творческите си възможности. И аз най-искрено се надявам на това."

Без подкрепата на EU. С подкрепата на фондация "Етюд".
Продължителност: 60 мин.

Все още има какво да се направи… за пенсионирането...

за мимичетата и домашните любимци

“Той каза, че би танцувал с мене, ако му донеса една червена роза- плачеше най - добрият приятел на Алфред. “Няма нито една червена роза в моята градина” - плачеше той, и неговите прекрасни очи се напълниха със сълзи. “Ох, от какво малко нещо зависи щастието! … “Искам само една червена роза. Няма ли начин да си я получа?”
Оскар Уайлд


“...Ако постоянно осъзнаваме факта, че във всеки момент сме изложени на опасността от катастрофа, защо реализмът да не се възприеме като съществен, и се избегне за момент абстракцията, която в момент на лични, държавни и обществени решения никак не би могла да бъде полезна. Реализмът в смисъл на "третиране" на реалността винаги ще е ‘добре дошъл”, за разлика от образния, или поетичен език на потиснатата обективност...”
Галина Борисова

На 6 годишна възраст мислех, че танцът е само за момичета.
Не харесвах да играя с кукли като останалите. Не си играех и с домашни любимци - мислех си, че те си играят сами. По-късно започнах да се забавлявам, наблюдавайки мъжете и жените, които танцуваха заедно. Допусках, че момчетата може да танцуват с момичетата само за да им партнират. Започнах да виждам различно. По-късно започнах да харесвам всякакъв вид танц. Започнах и да си играя с животни. Харесва ми да гледам предавания за животни по телевизията, но не и да виждам бездомни кучета в градовете. Понякога харесвам да посещавам зоопарка. Защото там мога да видя големи животни. Никога не съм виждала тигър по улицата. И не знам дали ще мога да реагирам адекватно, ако го видя близо пред себе си. Никога не бихме могли да се подготвим предварително. Всяка ситуация е различна и за нея няма правила.

Искам да знам кой е най-добрия приятел на Алфред! Той би могъл да бъде моят най-добър приятел. “Ох, от какво малко нещо зависи щастието!”

Искам да открия лимита на глупостта там, от където може би започва оригиналното. Искам да знам повече за момчетата. Искам да знам как те танцуват. Виждала съм ги да правят акробатични трикове и виртуозни пируети, но те не биха ме впечатлили с това. Разликата между женския и мъжкия танц е очевидна. Не знам защо някои се опитват да я премахнат. Спомням си, че понякога наричаха моят танц феминистичен. Ами какъв да бъде? Аз съм жена и не мога да съм абстрактен обект. Въпреки че най- много се възхищавам на артистите от театър Но. За мене това е огромно удоволствие. Гледала съм два пъти тяхни представления - това излизане от представите на възможното, което е този вид театър според мен, създава нова представа за възможно. Същият танц биха танцували с грация и финес и жени, но мъжете облечени и танцувайки като жени, създават по- силно усещане за разбирането как жените танцуват. Тази дистанция при представянето, струва ми се, е много важна, за да не се получи излишен нарцисизъм.

«Усмивката на разума»

«Усмивката на разума»
«Мисля, че липсва едно дърво в моята градина…»


«Тя има дълга коса и брилянтна кожа. Деликатни устни, дълги крака, великолепна фигура. Реалността я интересува до толкова, до колкото може да предизвика причина за промяна на нейното предназначение."

Интересува ме пресъздаването на идеи чрез методите на реализма. Колкото по-реалистичен е методът на практика, толкова повече възможности за експерименти, търсения и промени се създават. Колкото по-необясним е резултатът, толкова повече оригиналност може да се прояви. Изумленията са предимство, а грешките - задължителни. Начинът за постигане на каквото и да е зависи от момента, в който се намираме, усилията винаги си струват.

Не исках предварително да се концентрирам около каквато и да е идея. Не ми се искаше да се занимавам с предварителни концептуални решения или да се съсредоточавам върху въпрос и тема. Предпочитах да се занимавам с баналното, без значение какво третира то, с познати представи за опера, балет и по-съвременни форми. Единственото, което ми се искаше, беше да обезсмисля смислите и да разместя значенията. Мисля си, че до оригиналност се достига не когато се търсят открития, а когато се опитваме да преоткрием нови значения в наследени исторически примери. Разпадането на концентрацията в момент, когато зрителят успява да установи някакъв знак за водене на действие, определено ме забавлява много. Объркването на зрителя ми се струва важно за предизвикване на така желаната усмивка. Усмивка на "разума" се получава не само когато сме изненадани, сконфузени, но и когато сме достатъчно уверени в нещо. В последните години такива преоткрития на клишета в класически теми започнаха да ми стават по-интересни, понякога даже повече от оригинала. Интерпретацията е добра отправна точка за създаване на нов оригинал.

Успехът на едно представление не се състои в това дали е харесвано, а дали се говори и размишлява за него дълго време постфактум. Предизвикването на въпроси възбужда желание за сътрудничество с нови нелепи или оригинални предложения. И така до пълното изчерпване на смислите.

През повечето години танцът за мене се концентрираше в семпли детайли: като потрепването на китката на ръката, изпадане на омаломощено стъпало или нарочно отпускане на раменете. Това предизвиква повече внимание и размишления, отколкото съсредоточаване върху витруозността на пируети и грандиозни скокове. Разбира се, това изисква специална концентрация, различен тренинг на тяло и разум, и унищожаване на излишни емоции. Мисля си, че така се постига повече дълбочина, която кара зрителя да внимава в детайлите. Композицията и техниката допринасят за осъществяването на идеята, но в никакъв случай не би трябвало да са самоцелни.

Противоречията само спомагат за контрастиране на различните компоненти. Това елиминиране на виртуозността на техниките и опростяване на случващото се за съжаление води понякога до разочарования. Публиката и изпълнителите предпочитат атракцията. Представления, които не носят известна доза риск, никога не са ме интересували. Разбира се, изисква се време, за да разгадаем непознатите неща, рискувайки даже никога да не ги разберем.

Струва ми се по-смислено да се блъскаме в такива неясни посоки, отколкото да се борим за масова популярност.